دانلود: آموزش سورئاليسم در موسيقي الکترونيک ، سينتي
نوشته شده توسط rasoul_musicsaz
دوشنبه، 3 مرداد ماه ، 1390
سورئاليسم در موسيقي الکترونيک ، سينتيسايزر رويايي Absynth 3
يک سينتيسايزر قدرتمند . سينتيسايزر Absynth 3 يکي از محبوبترين نرمافزارهاي شرکت Native Instruments است. حتي کساني که از کارکردن با نرمافزار قدرتمند و بسيار پيچيده Reaktor لذت ميبرند، سينتيسايزر Absynth هنوز هم يک نرمافزار دوست داشتني است که خوب است هر استوديوي موسيقي ديجيتال يک نسخه از آن را داشته باشد. شما هم ميتوانيد اين ارگ ديجيتالي را امتحان کنيد.
توضیحات کامل در ادامه است
دانلود در ادامه مخصوص اعضاء حتما در خبرنامه عضو شوید دانلود ها رایگان است
پسورد : www.musicsaz.com
مشکلی که من خودم در ابتدای راه داشتم.الانم میبینم اونایی که تازه اول راه هستند دارن. هی گله میکنن که چرا برنامه های مختلف صدای ما رو ضبط نمیکنه .البته به خاطر اینکه چند تا از دوستای خودمم همین مشکل رو داشتن ،شاید الانم دارن و ... باعث شد یک بار برای همیشه جواب این سوالات رو بدم .. باید خدمت این دسته از عزیزان عرض کنم ضبط صدا از طریق میکروفون 99% مربوط تنظیمات ویندوزه نه برنامه ایی مثل اف ال استودیو و ...اینجا با تصاویر کاملاً گویا توضیح دادم تا دیگه جای سوالی باقی نمونه.
توضیحات کامل در ادامه است
دانلود در ادامه مخصوص اعضاء حتما در خبرنامه عضو شوید دانلود ها رایگان است
پسورد : www.musicsaz.com
الکتروهاوس، سبکی تلفیقی از موسیقی هاوس و الکتروکلاش ( متاثر از دیگر سبکهای متنوع و مشهور موسیقی الکترونیک) است که از دهه اول سال 2000 مورد توجه قرار گرفت. به لحاظ استیل، ترکیبی از four to the floor beats (که در موسیقی هاوس یافت می شود) با basslines آنالوگ یا دیجیتال کاملا هارمونیک، فرکانسهای صوتی بالا و فرساینده و تن وکال نامنظم، پیانو یا string riff می باشد. سرعت این موسیقی حدودا بین 120 تا 135 بیت در دقیقه می باشد. متن کامل در ادامه مطلب.
اول vst ها رو در پوشه vst در مسیری که نرم افزار اف ال رو نصب کردی کپی کن بعد به تب channels روی add one کلیک کن و بعد more یه لیست سفید رنگ برات باز میشه که لیست وی اس تی های نصب شده و قابل استفاده رو نشون میده بعد روی refresh کلیک کن و در آخر هم fast scan ....
وی اس تی هایی که تازه کپی کردی به رنگ قرمز میان اونا رو تیک بزن و از منوی channels وی اس تی مورد نظر رو انتخاب کن.
آموزش کامل با وضیح و عکس در ادامه مطلب از دوست خوبم distort
استفاد از هارمونی یکی از متداول ترین روشها برای ساخت موسیقی است. حتی اگر هیچ ملودی یا موتیف خاصی در ذهن شما نباشد می توانید از این روش برای ساخت موسیقی استفاده کنید، بطوریکه پس از مدتی تمرین و بدست آوردن مهارت می توانید زیباترین قطعات موسیقی را بسازید.
تهیه طرح اولیه
برای اینکار باید ابتدا طرح ساده ای از چهارچوب موسیقی و قالب هارمونیک آن تهیه کنیم و بتدریج به بسط و توسعه آن بپردازیم.
G G D7 D7
G G D7 D7
جدول شماره ۱ - اولین ایده هارمونیک برای هشت میزان
برای سادگی در ابتدا فرض را بر این می گذاریم که قرار است تا قطعه بسیار کوتاهی در هشت میزان تهیه کنیم. این اندازه معمولآ برای بیان جملات موسیقی یا مقدمه یک قطعه بزرگ کافی است.
ابتدا تنالیته و گام موسیقی را انتخاب می کنیم، بعنوان مثال سل ماژور. رسم بر این است که برای تهیه موسیقی آنرا به بلوک هایی تقسیم می کنند. معمولآ کوچکترین بلوک و واحد های چهارمیزانی است، بنابراین مطابق جدول شماره یک، قطعه خود را به دو واحد چهار میزانی تقسیم می کنیم.
G G D7 D7
G G D7 G
جدول شماره ۲ - اصلاح میزان آخر برای فرور روی تنالیته اصلی
دو دسته چهار میزانی در اختیار داریم که طی آن باید موضوعی ملودیک مطرح شود و سپس پایان یابد. چهار میزان اول را برای بیان تم و چهار میزان بعدی را برای گسترش و خاتمه دادن آن در نظر می گیریم.
ساده ترین هارمونی که می تواند برای اینکار انتخاب شود همان است که در جدول شماره یک آمده است. شما ممکن است ایده های دیگری داشته باشید، اما آنچه ما در اینجا مثال می زنیم از جمله ساده ترین حالت ها است و هدف آن است که نشان دهیم لزومی ندارد که برای تهیه یک موسیقی از هارمونی پیچیده استفاده کنیم. به هارمونی این هشت میزان گوش دهید :
http://www.4shared.com/file/24017706...g-g-d-d96.html
|G|G|D7|D7|G|G|D7|D7|
اگر به این توالی آکورد خوب گوش کنید متوجه می شوید که در انتهای قطعه بوضوح حالت ناتمامی دارد که دلیل آن وجود آکورد دومینانت هفت است. بنابراین برای آنکه هارمونی در میزان هشتم روی تنالیته فرود بیاید باید هارمونی میزان آخر را از D7 به G تغییر داد.
http://www.4shared.com/file/24017923...g-g-d-g96.html
|G|G|D7|D7|G|G|D7|G|
این ترکیب هارمونی می تواند مفید باشد اما برای گریز از یکنواختی و مشابهت با چهار میزان اول و نیز ایجاد نیاز بیشتر به فرود در انتهای قطعه روی تونیک، صلاح بر این است که میزان حضور آکورد دومینانت در چهار میزان دوم بیشتر باشد. بنابراین برای تاکید بر آکورد فاصله پنجم گام هارمونی میزان دوم را نیز به D7 تغییر می دهیم.
G G D7 D7
G D7 D7 G
جدول شماره ۳ - ایجاد تغییر در طرح چهار میزان دوم برای تاکید بر آکورد دومینانت
توجه داشته باشید هر چقدر در ابتدای چهار میزان اول تاکید بر هارمونی G مهم است - برای تثبیت تنالیته - در چهار میزان بعدی اینکار اهمیت کمتری دارد و حتی تاکید بر آکورد فاصله پنجم مهمتر است. گوش کنید :
http://www.4shared.com/file/24017706...g-g-d-d96.html
اگر به هارمونی این هشت میزان گوش دهید ملاحظه خواهید کرد که از لحاظ فراز و نشیب اگر چه خیلی ساده است اما می تواند مبنای ساخت اولین موسیقی ما باشد. از آنجایی که قصد نداریم هارمونی این قطعه را پیچده کنیم به همین مقدار اکتفا می کنیم و با به سراغ ملودی می رویم و نشان می دهیم که با همین هارمونی ساده می توان موسیقی قابل قبولی تهیه کرد.
ایده ریتمیک برای تهیه ملودی
http://www.4shared.com/file/24019962.../__online.html
تهیه ملودی
فرض می کنیم که هیچ ایده موسیقی یا موتیفی در ذهن نداریم که بخواهیم برای تهیه موسیقی از آن استفاده کنیم. در اینگونه موارد کافی است که بجای ایده موسیقی یک ایده ریتمیک اختیار کنید. شما در انتخاب ایده ریتمیک بسیار آزاد هستید، استفاده از شکل هندسی نتها خود می تواند به تهیه ملودی زیبا کمک کند.
موتیف ریتمیکی که ما در اینجا انتخاب کرده ایم برای هر میزان به دو قسمت تقسیم شده که دو قسمت تضاد زیادی با یکدیگر دارند. در قسمت اول آرامش وجود دارد و در قسمت دوم تحرک. به شکل توجه کنید.
ملودی بر اساس هارمونی برای هشت میزان
حال کافی است بر پایه همین ایده ریتمیک و با توجه به هارمونی هر میزان نتهایی را کنار هم قرار دهیم. بدیهی است به هنگام در کنار هم قرار دادن نتهای موسیقی، جدای از سلیقه باید برخی موارد رعایت شود. به نمونه ای که در اینجا تهیه شده است دقت کنید تا راجع به آن بیشتر صحبت کنیم.
دقت کنید که برای تهیه ملودی اولیه شما نیازی به داشتن ساز ندارید و به راحتی می توانید با مواردی که در اینجا به آنها پرداختیم ملودی اولیه خود را بنویسید و سپس با اجرا روی ساز مشکلات احتمالی آنرا رفع کنید. شک نداشته باشید پس از کسب مهارت لازم دیگر نیازی به در دسترس بودن ساز برای تهیه موسیقی نخواهید داشت.
اما نکاتی چند راجع به ملودی تهیه شده :
۱- سه میزان اول کاملآ قالب ریتیمک انتخاب شده را رعایت کرده اند.
۲- برای جلوگیری از یکنواختی در میزان چهارم که قرار است به تنالیته فرود بیاییم تغییر کوچکی در قالب ریتمیک داده ایم. به اینصورت که بحای نت سفید از تریوله های سیاه استفاده کرده ایم.
۳- نتهای سفید در تمام حالت ها فاصله های سوم از آکورد های هر میزان است.
۴- نکته مهم : در تهیه نتهای دولاچنگ نیز روی هارمونی میزان دقت شده است اما هنگامی که می خواهیم روی یک نت سفید در میزان بعد فرود بیاییم، آخرین نتهای ملودی را بدون توجه به هارمونی میزان از آکورد مخالف استفاده می کنیم. بعنوان مثال در میزان اول چهار نت دولاچنگ آخر بدون توجه به هارمونی، بیشتر آکورد ر ماژور هفت را تداعی می کند تا سل ماژور. اینکار باعث فرود روانتر و بهتر ملودی به میزان بعدی می شود.
۵- تعداد پرشها نسبت به نتهای متصل کمتر است که این به زیبایی ملودی می افزاید.
۶- به جز یک مورد - میزان هفتم - که پرش اکتاو داشتیم در سایر موارد پرشها فاصله سوم یا در یک مورد چهارم بوده است. باید دقت کنیم که پرش با فاصله بلند به تعداد زیاد عمومآ نمی تواند زیبا باشد و کاربرد آن در میزان هفتم برای شکستن یکنواختی و رسیدن به یک نقطه اوج موضعی بوده است.
۷- ملودی تهیه شده با توجه به فضای مورد نظر می تواند فرق داشته باشد در اینجا فضا بیشتر نزدیک فضای پاپ - کلاسیک اختیار شده است.